Upoznajmo Riccardo Atzeni 2D ilustraciju i animaciju

Moje ime je Riccardo Atzeni, živim i radim u Cagliari, Sardinija. Moj rad je podijeljen na 2D ilustraciju i animaciju.

Kada ste shvatili da je ilustracija vaša profesija?

Crtam od malena, tako da se ideja da se time bavim rodila dosta rano: nauk u sektoru počeo sam da radim u srednjoj školi i od tog trenutka sam bio manje-više zauzet svim vrijeme sa ovom aktivnošću.

Vaš vizuelni jezik je vrlo specifičan, koje tehnike i alate koristite prilikom crtanja?

The ilustracije vidite u ovom intervjuu da su svi urađeni u akvarelu. Već godinama radim sa ovom tehnikom, kao samouk prošao sam niz grešaka i pogrešnih koraka, ali vrijeme i praksa na sreću pomažu!

Osim akvarela, od 2000. godine u svoj rad uvodim digitalno. U posljednje vrijeme nisam radio mnogo digitalnih ilustracija, jer više volim koristiti tradicionalne alate. Međutim, kompjuter je osnovni alat za drugu aktivnost koja čini moj rad, odnosno animaciju.

Šta mislite o svojoj budućnosti kao ilustratora??

Svake godine pokušavam dodati novi komad svom poslu ili pokušavam istraživati ​​različita okruženja; Radim to kako bih izbjegao monotoniju koja je vrlo opasna u kreativnom radu, ali i zato što u delikatnoj radnoj stvarnosti kakvu doživljavamo posljednjih godina smatram da je važno kontinuirano učiti nove stvari i diverzificirati polja djelovanja. Dizajn vam omogućava da se krećete od jednog svijeta do drugog, možda mi se i zato sviđa.

U svom radu imali ste priliku da ostvarite posebne saradnje?

Na svom ostrvu imao sam priliku da sarađujem sa rediteljima, muzičarima i književnim festivalima; Takođe sam stupio u kontakt sa zajednicom mladih preduzetnika u tehnološkom sektoru, sa mogućnošću da koristim svoje slike i animacije da pričam o tom svetu. Tokom godina imao sam priliku da se krećem u različitim oblastima, poredeći se s vremena na vreme sa reklamama, muzikom, živim događajima u kojima crtam pred publikom i, u poslednje vreme, animacijama za filmske festivale.

Koje su vaše referentne tačke u svijetu ilustracije?? Ko vas inspiriše?

Tokom godina imao sam nekoliko modela kojima sam se divio i oni su neizbježno bili izvor inspiracije. Pratim Gipi i Igorta godinama, volim ja ilustrovane knjige od Simone Rea I Mariachiara Digiorgio. Sviđaju mi ​​se kompozicije Alessandro Gottardo, i ilustracije od Sergio Toppi, koji pričaju ogromne priče sa jednom slikom. Mogao bih da nabrajam!

Opišite svoj stil.

Moj stil je jednostavan po formi. Pokušavam ne opterećivati ​​pojedine oblike previše jer smatram da je to suvišno. Ono na čemu volim da radim je ideja koja stoji iza rada. Često ima pop teme, često ima za cilj da demistificira ikone, vrati ih u svakodnevni kontekst, pokaže njihov ironični dio. Pokušavam pronaći stil koji može opisati i infantilni i odrasli univerzum, kako bih strukturirao univerzalni jezik.

Pravi recept za efektnu ilustraciju.

Lako je reći, manje dobiti: efektna ideja, čvrsta kompozicija, prave boje. Ukratko, ideja, oblik i boja. Ako je ideja slaba, teško da će je spasiti rigorozna kompozicija. Ako je ideja efektna, ali izvedena nepažljivo i bojama koje odvode posmatrača u drugim smjerovima, početna namjera nije shvaćena, a rad je beskorisan.

Posljednjih godina oni koji su vas podržavali i vjerovali u posao kojim se bavite?

Imao sam sreće: od porodice preko prijatelja do kolega, uvek sam pronalazio ljude koji su razumeli koliko je ovaj put za mene važan, kojim odlučno idem dugi niz godina. Potrebno je strpljenje, jer to ne donosi plodove kratkoročno, pa je dobro da i oni oko vas imaju isto strpljenje ?

Da sam slobodan od svih ograničenja

..

Šta biste želeli da ilustrujete?

Srećom, često imam priliku da se slobodno krećem. Često se trudim da kreiram ilustracije po narudžbini, kako bih mogao da istražujem svoj vizuelni i sadržajni svet. Ali čak iu naručenom radu imam priliku da predlažem svoje ideje i svoju viziju, naravno u suradničkom okruženju u kojem je (posebno za animaciju, koja uspijeva na radu više ljudi) potrebno da rad pojedinca i u skladu sa režijom, scenarijem i muzikom.

Najkorisniji savjet koji ste ikada dobili.

Čuo sam da je rečeno nekoliko puta, a često i ponavljam: u ovom sektoru, najbolja stvar koju možete učiniti za postizanje rezultata je ne stvarati alternativu. Alternativa će uvijek biti jednostavnija i lako će pasti u iskušenje, posebno u teškim trenucima. Ali to je posao koji zahtijeva puno vremena i mnogo predanosti: nije moguće dosljedno napredovati ako se kombinira s drugim "spasilačkim " aktivnostima. Morate stisnuti zube i ne biti obeshrabreni: praksa i odlučnost su veoma moćni alati za one koji se bave kreativnim radom.

Pratite Riccarda Atzenija na njegovoj web stranici, Facebooku i Instagramu.

Ostavite Svoj Komentar

Please enter your comment!
Please enter your name here